Muzeul National de Arta Cluj

Muzeul National de Arta Cluj a fost infiintat in 1951 in fostul Palat Banffy, din fondurile apartinand fostului Muzeu Ardelean si din donatiile provenite din „Pinacoteca Virgil Cioflec”, posedand un patrimoniu deosebit de valoros de arta romaneasca si europeana: pictura, grafica si arta decorativa (din secolele XV-XX).

Virgil Cioflec a pus bazele primului muzeu de arta romaneasca moderna la Cluj, prin deschiderea in 1933 a „Pinacotecii” sale. In anii care au urmat, patrimoniul muzeului s-a imbogatit prin donatii, transferuri si achizitii, in concordanta cu dorintele lui Cioflec, care a dispus acest lucru prin testament. Operelor de arta transferate de catre Ministerul Culturii, Muzeul National de Arta Bucuresti si administratia localã li se adauga un fond insemnat provenind de la Filiala Cluj a Academiei Române (1971). Cuprinzand piese importante de arta din Transilvania (pictori necunoscuti din secolele XVIII ai XIX, precum Franz Neuhauser, Joseph Neuhauser, Franz Anton Bergman, Koreh Sigismund, Szathmari Gati Sandor, Simo Ferenc), acest fond a contribuit substantial la conturarea unei fizionomii a patrimoniului.

Spatiul de la etaj este destinat Galeriei Nationale, iar cel de la demisol adaposteste diverse expozitii. Trei sali ale Galeriei Nationale au fost destinate expozitiilor temporare ale artistilor romani afirmati în ultimele decenii. Muzeul a fost inchis imediat dupa revolutie, pentru a se putea reorganiza si a primi operele care fusesera cumparate sau donate pana atunci. Restaurarea i-a redat un aspect foarte apropiat de cel initial si l-a facut mai potrivit pentru noua sa destinatie, deschiderea avand loc 6 ani mai tarziu, in ianuarie 1996. Atunci au fost alese 325 de piese de picturã ºi sculpturã care alcatuiesc o sintezã de patru secole de artã româneasca, insistand asupra fenomenului artistic din Transilvania: Altarul de la Jimbor (secolul al XVI-lea), pictura Biedermiir, arta stil 1900, artistii legati de Scoala Superioara de Arte Frumoase si de Centrul Artistic Cluj: Alexandru Popp, Szolnay Sandor, Pericle Capidan, Catul Bogdan, Aurel Ciupe, Romul Ladea, Petre Abrudan, Tasso Marchini, Alexandru Mohy, Szervatius Jeno, Theodor Harsia, Kovaks Zoltan, Nagy Albert, Anton Lazar, Virgil Fulicea, C. D. Ilea, Ioan Sima, Egon Mark Lovith.

Activitatea de cercetare desfasurata de catre specialistii muzeului, prin organizarea unor retrospective ale artistilor transilvaneni, a reprezentat un stimulent pentru artisti, familiile acestora, dar si pentru diversi colectionari, care au facut donatii importante de opere apartinand Elenei Popea, Alexandru Popp, Pericle Capidan, Szolnay Sandor, Tasso Marchini, Aurel Ciupe, R. Ladea, Petre Abrudan, Nagy Albert, Theodor Harsia, Fulop Antal Andor, Alexandru Mohy, Georgeta si Constantin Ticu Aramescu, Ioan Sima, Petru Feier, W. Wiedmann, Bene Jozsef, Letitia Munteanu, Coriolan Munteanu, Friederich Bomches, Sabin Nemes, N. Agarbiceanu, Valer Chende, Egon Marc Lovith. Au fost achizitionate si opere ale unor artisti provenind din spatiul intracarpatic, precum Aloisie Hora, M. Popp, Venceslav Melka, Sava Hentia, Simion Corbul-Hollossy, Octavian Smigelschi, Dimitrie Cabadev, Nagy Istvan, Sabin Popp, Aurel Popp, Hans Eder, Johann Mattis Teusch si Virgil Fulicea.

Tot din donatii s-a constituit si cea mai importanta expozitie a anului 2005, “Pictura si sculptura. Donatii intre anii 1996-2005”, 97 de lucrari apartrinand unor plasticieni romani din tara sau diaspora.

Sursa:

http://www.clujonline.com/ro/muzeul_national_de%20arta_cluj.htm

Natura statică. Lucrări din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca, 25 iulie – 7 septembrie 2014

“Muzeul de Artă Cluj-Napoca organizează în perioada 25 iulie – 7 septembrie 2014 expoziţia

Natura statică.

Lucrări din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca.

Aceasta face parte dintr-un amplu proiect de valorificare a unor tematici şi perioade semnificative ale istoriei artei din perspectiva patrimoniului deţinut de Muzeul de Artă Cluj-Napoca.

Natura statică. Lucrări din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca valorifică lucrările de pictură ale unor artişti de renume pentru arta universală, dar mai ales pentru arta românească modernă şi contemporană. Printre artiştii cei mai reprezentativi se numără şi Nicolae Tonitza, Alexandru Ciucurencu, Aurel Ciupe, Teodor Harşia, Ştefan Luchian sau Dominique Rozier. Lucrările expuse cu această ocazie îşi propun să surprindă semnificative coincidenţe stilistice şi tematice, reprezentative deopotrivă pentru pictura modernă şi pentru pictura contemporană, aşa cum se reflectă acestea în creaţia artiştilor Abodi Nagy Béla, Petre Abrudan, Octavian Angheluţă, Balázs Péter, Lucia Dem. Bălăcescu, Iosif Bene, Ion Bănulescu, Teodor Botiș, Catul Bogdan, Nicolae Brana, Corneliu Brudaşcu, Henri Catargi, Spiru Chintilă, Sorin Câmpan, Ştefan Constantinescu,  Emil Cornea, Octavian Cosman, Vasile Crișan, Alexandru Cumpătă,  Marius Cilievici, Dési Huber István, Ştefan Dimitrescu, Liviu Florean, Arina Gheorghiță, Ion Grigore, Lucian Grigorescu, Ştefan Gomboşiu, Valentin Hoeflich,  Doina Hordovan, Sorin Ilfoveanu, Sorin Ionescu, Anton Lazăr, Letiția Lucasievici, Tasso Marchini, Miklóssy Gábor, Paul Miracovici, Ion Mitrea, Mohi Alexandru, Letiția Muntean, Ion Musceleanu, Nagy István, Carol Nebert, Sabin Nemeș, Alexandru Padina, Pallos Jutta, Lucia Piso Ladea, Horea Paştina, Ioan Sbârciu, Cornel Savonescu, Szolnay Sándor, Francisc Sirato, Eustațiu Stoenescu, Ferenczy Károly, Tóth László, Ioan Sima.

Discursul expoziţional se structurează în funcţie de trei etape stilistice şi cronologice majore.

Prima etapă este ilustrată de artişti precum Dominique Rozier, Alexandru Padina, Ştefan Luchian sau Letiţia Lucasievici, care ilustrează trecerea de la academismul secolului al XIX-lea la primele influenţe moderniste ale anilor ’30  şi ’40.

A doua etapă surprinde, prin creaţiile unor artişti de tipul lui Alexandru Ciucurencu, Tasso Marchini, Teodor Harşia, Aurel Ciupe şi Miklóssy Gábor, acel impuls pentru modernizarea stilistică evidentă în unele opere exemplare pentru anii ’60 şi ’70.

Cea de-a treia etapă urmăreşte trecerea de la modernismul târziu al anilor ’60 -’70 la concluziile sale contemporane, prin lucrările unor artişti precum Petre Abrudan, Alexandru Mohi, Ion Grigore, Teodor Botiş, Horea Paştina, Tóth László, Corneliu Brudaşcu sau Marius Cilievici.

În ansamblul său, parcursul expoziţiei pune în valoare caracteristicile specifice ale unora dintre cei mai valoroşi artişti moderni şi contemporani, reprezentativi atât pentru valorile creaţiei artistice româneşti, cât şi pentru valorile creaţiei artistice universale, pe parcursul trecerii sale dinspre a doua jumătate a secolului XIX înspre sfârşitul secolului XX.”

Sursa:

http://www.macluj.ro/natura-statica.html

NOTA: cele 3 lucrari prezente sunt cele expuse in cadrul expozitiei “Natura statica”. Lucrări din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoc

NEW: Colectia de tablouri de pe blog s-a imbogatit cu o natura statica cu flori

Prin bunavointa D-nei Mihaela Onit, colectia de tablouri de pe acest blog s-a imbogatit cu o natura statica cu flori.

Multumim pe acesata cale doamnei, pentru amabilitatea de a face cunoscuta aceasta pictura a maestrului Sabin Nemeş.

Doamna Mihaela Onit doresta sa vanda acest tablou, asa incat daca este cineva ieste nteresat in achizitionarea lui, puteti sa-mi lasati un measj privat la adresa de email: claudiu.nemes@ymail.com. Multumesc!

Flori

Natura statica

 

Autoportret: Lucrări de pictură şi grafică din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca.Expoziţie în 5 iunie – 3 iulie 2011

 Autoportret

Lucrări de pictură şi grafică din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca
Expoziţie în 5 iunie – 3 iulie 2011.

În cadrul Festivalului Internaţional de Film Transilvania, TIFF, ediţia 2011, Muzeul de Artă Cluj-Napoca, instituţie de cultură aflată în subordinea Consiliului Judeţean Cluj, vă invită să participaţi duminică, 5 iunie 2011, de la ora 12:00, la vernisajul expoziţiei ,,Autoportret. Lucrări de pictură şi grafică din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca’’.

Evenimentul se înscrie într-un program al Muzeului de Artă Cluj-Napoca vizând cercetarea, promovarea şi integrarea într-un circuit naţional şi internaţional a propriului patrimoniului artistic, pe această linie fiind realizate în ultimii doi ani expoziţiile ”De gustibus et coloribus…”, ”Semne în floare”, ”Centenar Dinu Constantin Ilea”, ”Feszt Laszlo. Gravură”, ”Centrul artistic de la Baia Mare”.

Expoziţia ,,Autoportret. Lucrări de pictură şi grafică din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca’’ se constituie într-o premieră naţională sub aspectul tematicii abordate valorificându-se 60 de lucrări de pictură şi grafică de înaltă calitate artistică aflate în patrimoniul muzeului.
Selecţia operată în jurul unei teme ce se înscrie major în istoria artelor plastice europene, urmăreşte să evidenţieze diverse ipostaze evolutive în pictură şi grafică ale autoportretului în România, parcursul debutând cu sfârşitul secolului al XVIII-lea şi încheindu-se în a doua jumătate a secolului XX.

Prestigioase personalităţi ale istoriei artelor plastice care au recurs la autoreprezentare, din aceasta rezultând de multe ori adevă

rate capodopere, figurează în expoziţie: Andrásy Zoltán, Aurel Băeşu, Friedrich Bömches, Pericle Capidan, Aurel Ciupe, Lucia Cosmescu, Eugen Crăciun, Nicolae Dărăscu, Ştefan Dimitrescu, Petru Feier, Gati Szatmári Sándor István, Dumitru Ghiaţă, Nicolae Grigorescu, Gyárfás Jenő, Teodor Harşia, Hans Hermann, Gheorghe Ionescu, Ştefan Luchian, Tasso Marchini, Mikola András, Alexandru Mohi, Nagy Imre, Nagy István, Sabin Nemeş, Theodor Pallady, Pallos Schmidt Jutta, Eugen Pascu, Gheorghe Petraşcu, Lucia Piso-Ladea, Julius Podlipny, Elena Popea,  Alexandru Popp, Aurel Popp, Mişu Popp, Sabin Popp, Livia Rusz, Rudolf Schweitzer-Cumpănă, Sikó Miklós Bölöni, Ioan Sima, Octavian Smigelschi, Szolnay Sándor, Ion Theodorescu-Sion, Nicolae Vermont, Mircea Vremir, Rudolf Walther Widmann, Ziffer Sándor, Gheorghe Zlotescu.

Expoziţia va intra într-un dialog artistic cu o altă expoziţie care va fi deschisă în data de 8 iunie 2011 la Muzeul de Artă Cluj-Napoca cu ocazia Festivalului TIFF ”Imagine şi imaginare. Lumea filmului văzută de Pat York” care va prezenta o serie de portrete fotografice ale unor personalităţi artistice de la Hollywood.

http://www.tiff.ro/expozitie/autoportret/39,

http://www.macluj.ro

Sursa:

http://www.artactmagazine.ro/autoportret-lucrari-de-pictura-si-grafica-din-patrimoniul-muzeului-de-arta-cluj-napoca.html

 

 

Sabin Nemeş – video

Sabin Nemeş – omul si pictorul
Clip realizat de un colectiv de cadre didactice de la Scoala Gimnaziala Cojocna: Brandusa Iurea, Ibolya Istrate, Gabriela Szekely, Robert Nagy, Sonia Szentes si Fabiana Gonczi.

Sabin Nemeş – picturi

This slideshow requires JavaScript.

Sabin Nemeş – overview

Evocarea “Intalnire cu Sabin Nemeş – omul si pictorul”

Evenimentul deschide Întâlnirile educative Cojocna de ieri şi de azi, iniţiate de Şcoala Gimnazială Cojocna, în parteneriat cu Primăria comunei noastre şi cu SC Băi Cojocna SRL.

Afisul evenimentului

Fotografii de la eveniment – fotografiile Scolii Gimnaziale din Cojocna

This slideshow requires JavaScript.